MADONNA / THE FIRST ALBUM

Debiutancki album Madonny trafia do sprzedaży 27 lipca 1983, będąc jeszcze zatytułowanym The First Album. Po ogromnym sukcesie jej kolejnej płyty zdecydowano się na re-edycję w 1985 z nową okładką i tytułem Madonna. Album zbiera niezłe recenzje i ma duży wpływ na popularyzację muzyki dance. Płyta rodziła się w bólach, bo piosenkarka nie była do końca zadowolona z efektów pracy producenta Reggiego Lucasa, ale z pomocą przyszedł jej były chłopak – Jellybean Benitez, który nadał utworom satysfakcjonujące ją brzmienie.

Tracklista: Lucky Star/Borderline/Burning Up/I Know It/Holiday/Think of Me/Physical Attraction/Everybody

Single: Everybody/Burning Up/Holiday/Lucky Star/Borderline

KONCERTOWA PIOSENKA

Nieoficjalny hymn fanów Madonny i pierwszy duży sukces w jej karierze na amerykańskiej liście przebojów Billboard HOT100, gdzie Holiday dociera na #16 pozycję. Do singla, który trafia do sprzedaży 7 września 1983, powstaje teledysk, ale efekt nie jest zadowalający i wytwórnia wstrzymuje się z emisją. Madonna promuje Holiday w kilku telewizyjnych programach, a do historii przechodzi występ z American Live Bandstand, gdzie zapytana o plany na przyszłość odpowiada kultowe Chcę podbić świat.

I'm on fire!

Madonna z rockowym akcentem i jej pierwszy pełnometrażowy teledysk na antenie MTV. I’m not the same, I have no shame to najchętniej używany zwrot w stosunku do piosenkarki. Utwór nie podbija list przebojów, ale wysyła wyraźny sygnał – oto bowiem młoda kobieta zamierza śpiewać i mówić o seksie w sposób, który do tej pory zarezerwowany był dla mężczyzn. Początkowo produkcją miał zająć się Mark Kamins, ale ostatecznie Madonna zdecydowała się skorzystać z umiejętności doświadczonego Reggie Lucasa. Ostateczna wersja utworu zostaje wydana na singlu i pojawia się na rynku 9 marca 1983.

Pierwszy singiel

Pierwszy singiel Madonny po podpisaniu kontraktu z Sire Records, zostaje wydany 6 październiku 1982. Wyprodukowany przez popularnego nowojorskiego DJ-a Marka Kaminsa klubowy kawałek szybko podbija serca miłośników parkietowych szaleństw. Plotka głosi, że śpiewa go czarnoskóra wokalistka, czego następstwem jest nakręcenie teledysku, aby pokazać publice, że jest inaczej. Dance and sing and do your thing to nie tylko fragment tekstu Everybody, ale też hasło-klucz towarzyszące od tego momentu Madonnie i jej muzyce.

PIERWSZY KONTRAKT MADONNY

Droga Madonny do pierwszego profesjonalnego kontraktu nagraniowego nie była prosta. Momentem przełomowym okazała się znajomość z Markiem Kaminsem, który będąc pod wyraźnym urokiem młodej piosenkarki i jej taśmy demo, wykorzystuje swoje znajomości w branży muzycznej i przekazuje ją Seymourowi Steinowi z Sire Records. Madonna odwiedza go, gdy ten leży w szpitalu – mając przy sobie boomboxa i kasetę z nagraniami demo, na której znajdują się Everybody, Burning Up i Ain’t No Big Deal. Niezły materiał, niepokorny charakter, wyrazisty image i głód sławy przekonują Steina i Rosenblatta (prezesa Sire) do podpisania kontraktu w kwietniu 1982, który początkowo opiewa na kilkanaście tysięcy dolarów, a wkrótce przynosi milionowe zyski - zarówno dla samej Madonny, jak i jej wytwórni.

DZIEWICA W TRASIE

Single zdobywają szczyty list przebojów, płyta sprzedaje się jak świeże bułeczki, a Madonna nie schodzi z pierwszych stron gazet. Efekt? 10 kwietnia 1985 artystka wyrusza w trasę koncertową. The Virgin Tour obejmuje miasta Ameryki Północnej i Kanady, a bilety wyprzedają się w kilka minut. Zainteresowanie jest tak duże, że koncerty są przenoszone z małych hal na sportowe areny. Setlista jest naszpikowana hitami, Madonna na scenie śpiewa, tańczy i uwodzi swoją publiczność nie tylko głosem, ale i efektownymi strojami. Krytycy nie zostawiają na niej suchej nitki, Rolling Stone pisze, że jej gwiazda zgaśnie za góra pół roku, a fani są zachwyceni.

FILMOWY WYSTĘP NA SCENIE

Film Vision Quest, w którym Madonna występuje w roli... Madonny, debiutuje 15 lutego 1985, a wraz z nim w MTV mają swoje premiery dwa teledyski do Crazy for You i Gambler. Obie piosenki pojawiają się w filmie. W niektórych krajach tytuł filmu zostaje zmieniony na Crazy For You w związku z rosnącą sławą piosenkarki.

'CAUSE WE ARE LIVING IN A MATERIAL WORLD

Na fali sukcesu Like A Virgin wydany zostaje kolejny singiel  - Material Girl. 10 i 11 lutego 1985 Madonna nagrywa teledysk do tego utworu. Wyreżyserowany przez Mary Lambert klip odtwarza słynną scenę z filmu Mężczyźni wolą blondynki, a Madonna wciela się w rolę Marylin Monroe, prowokując tym samym niekończące się porównania z legendą kina. Przydomek Material Girl przylega do niej na dobre mimo, że gwiazda twierdzi, iż tekst piosenki opowiadający o wyrachowanej materialistce to tylko ironia i dowcip. Na tyle udany, że utwór trafia na #2 miejsce listy przebojów, a Madonna na swoim koncie zapisuje kolejny hit, ucierając tym samym nosa wszystkim niedowiarkom.

ALBUM DZIEWICY

Drugi album Madonny, zatytułowany tak samo jak promujący singiel, ukazuje się na rynku 12 listopada 1984. Płyta opatrzona jest prowokującą sesją zdjęciową autorstwa Stevena Meisela, w której piosenkarka ma na sobie suknię ślubną, seksowną bieliznę i krucyfiksy jako biżuterię. W warstwie muzycznej tym razem stawia na sprawdzonego producenta – Nile Rodgersa, człowieka, który produkował z powodzeniem m.in. dla Dawida Bowiego, Debbie Harry czy Diany Ross. Album trafia na szczyt list Billboardu i równie dobrze radzi sobie w innych częściach świata. Krytycy wciąż nie mogą uwierzyć w jej siłę i porównują prześmiewczo wokal Madonny do Myszki Miki na helu, nie przeszkadza to jednak piosenkarce w biciu kolejnych rekordów sprzedaży.

Tracklista: Material Girl / Angel / Like A Virgin / Over and Over / Love Don’t Live Here Anymore / Dress You Up / Shoo-Bee-Doo / Pretender / Stay
 
Single: Like A Virgin / Material Girl / Angel / Into The Groove /Dress You Up

PIERWSZY WYSTĘP NA MTV VMA

6 listopada 1984 do amerykańskich sklepów muzycznych trafia nowy singiel Madonny zatytułowany prowokacyjnie Like A Virgin z płyty o tym samym tytule. Erotyczny podtekst, hitowa linia basowa, chwytliwa melodia i teledysk nakręcony w Wenecji  - to wszystko zwiastuje ogromny sukces. Moment przełomowy przychodzi miesiąc później – Madonna otwiera galę MTV Video Music Awards śpiewając na gigantycznym torcie w seksownej sukni ślubnej. Wykonuje sugestywne ruchy, wije się po podłodze i wprowadza w osłupienie nawet największych wyjadaczy tej branży. Piosenkarka trafia na usta wszystkich – jedni przepowiadają wielką karierę, zdecydowana większość porażkę. Singiel trafia na #1 miejsce listy Billboardu i spędza tam aż 6 tygodni.

MADONNA & SEAN PENN

Jeden z najlepiej zapowiadających się aktorów młodego pokolenia Hollywood poznaje Madonnę na planie teledysku do Material Girl. Ich burzliwy związek  szybko staje się tematem numer jeden i tabloidowym hitem. Zwieńczeniem kilkunastomiesięcznej relacji jest huczny ślub 16 sierpnia 1985, który przebiega w atmosferze skandalu – wściekły Penn strzela ze strzelby do helikopterów nad posesją, które usiłowały zrelacjonować wydarzenie dla mediów. Sean i Madonna kochają się aż za mocno, wszędzie towarzyszy im prasa, daje o sobie znać wybuchowy charakter obojga. True Blue to ulubione powiedzonko Seana, stąd tytuł nowej płyty Madonny. Grają razem w filmie Shanghai Surprise, który jest artystyczną i finansową klapą. Związek kończy się rozwodem w 1989.

PRZEBOJE Z PŁYTY TRUE BLUE

Album True Blue wydaje na świat aż 5 singli (wliczając w to Live To Tell) i każdy z nich staje się wielkim hitem. Po premierowym Papa Don’t Preach przychodzi czas na równie przebojowe Open Your Heart, w którego teledysku Madonna wciela się w seksowną tancerkę uwodzącą młodego chłopca, daje tam również o sobie znać jej miłość do obrazów Tamary Lempickiej. True Blue to miłosna kartka do Seana Penna, a La Isla Bonita jest wyrazem fascynacji i poparcia kultury latynoskiej. Madonna przemawia do wszystkich – zbuntowanych nastolatek, dojrzałych kobiet, młodych mężczyzn i mniejszości etnicznych, a rok 1986 stoi pod znakiem jej dominacji na listach przebojów.

true blue baby i love you!

Trzeci album Madonny ma swoją premierę 30 czerwca 1986 i wokalistka w końcu zachwyca krytyków i zbiera fantastyczne recenzje. Docenia się jej teksty, wokal i dojrzałość, którą zaskakuje wszystkich. Pod względem muzycznym True Blue wyprzedza jej dotychczasową twórczość o kilka długości – za jego brzmienie odpowiada Stephen Bray i Pat Leonard. Madonna  śpiewa o miłości, niezrozumieniu, oddaje hołd swoim ulubionym filmom. Na okładce płyty zdjęcie autorstwa Herba Rittsa, które z miejsca staje się kultowe. Rolling Stone pisze, że jest to jej najbardziej dojrzałe dzieło i przyznaje albumowi 4 gwiazdki. Legenda głosi, że płyta została nagrana w zaledwie 2 tygodnie.

Tracklista: Papa Don’t Preach / Open Your Heart / White Heat / Live To Tell / Where’s The Party / True Blue / La Isla Bonita / Jimmy Jimmy / Love Makes The World Go Round

Single: Live To Tell / Papa Don’t Preach / True Blue / Open Your Heart / La Isla Bonita

ITALIANS DO IT BETTER

Po sukcesie Live To Tell Madonna po raz kolejny zmienia wizerunek i wraca z nowym przebojem - Papa Don't Preach swoją premierę ma 11 czerwca 1986. Ścięta na krótko wokalistka śpiewa o prawie do zatrzymania swojej miłości, ale prasa szybko wychwytuje w piosence kontekst anty-aborcyjny, co niespodziewanie przysparza Madonnie sympatii ze strony... Kościoła, popierającego politykę pro-life. Madonna nie potwierdza i nie zaprzecza, co generuje jeszcze większe zainteresowanie. Smyczki, agresywny i mocny wokal czy w końcu hitowa melodia zapewniają jej kolejny numer #1 na listach przebojów. W teledysku widzimy nową Madonnę:  krótkie blond włosy, szczuplejsza figura i figlarna koszulka z napisem Italians Do It Better – hasło, którego wariacje stają się teraz przewodnim nadrukiem na garderobie jej fanów.

I HAVE A TALE TO TELL...

Pierwsza tak poważna metamorfoza w karierze Madonny – zarówno wizerunkowa, jak i muzyczna. Utwór nagrany na potrzeby filmu At Close Range ukazuje się na rynku 26 marca 1986. Refleksyjna ballada, kapitalny wokal i skromny wizerunek sprawiają, że Madonnę traktuje się poważniej. Przemianę doceniają specjaliści i fani i chociaż film okazuje się komercyjną klapą to sam utwór ląduje na #1 miejscu amerykańskiej listy przebojów. Publiczność jest na „tak” i czeka na kolejny ruch piosenkarki.

WHO'S THAT GIRL WORLD TOUR

14 czerwca 1987  Madonna rozpoczyna swoje pierwsze w karierze światowe tournee koncertowe. Pierwsze sześć występów w ramach Who's That Girl World Tour daje w Japonii, potem koncertuje w USA i finiszuje w Europie. W porównaniu z The Virgin Tour, tym razem piosenkarka proponuje produkcję na dużą większą skalę, ale i tak gwoździem programu jest tylko i wyłącznie ona. Na setlistę składają się wszystkie przeboje z pierwszych trzech płyt, ale nie brakuje też singli z soundtracku do filmu. Na scenie wyświetlane są rozmaite wizualizacje, m.in. portrety Madonny, obrazy Lempickiej, ale również... wizerunek papieża Jana Pawła II - przekornie, bo w trakcie wykonywania Papa Don't Preach. Koncert zostaje zarejestrowany na potrzeby VHS (a potem DVD) na koncercie w Turynie, a wydawnictwo zatytułowane Ciao Italia! staje się prawdziwym klasykiem wśród fanów Madonny.

NIKKI FINN

Madonna nie rezygnuje z prób podbicia wielkiego ekranu. Po klęsce Shanghai Surprise tym razem wokalistka i aspirująca aktorka wciela się w rolę Nikki Finn - dziewczyny, która zostaje niesłusznie skazana za morderstwo i spędza w więzieniu 4 lata. Who's That Girl to romantyczna komedia pomyłek, a jej uroczysta premiera odbyła się 6 sierpnia 1986 na Madison Square Garden, gdzie Madonna pojawia się osobiście, aby promować film. Krytycy nie zostawiają na nim suchej nitki, a z talentu aktorskiego gwiazdy często żartują. Mimo niezbyt dobrych wyników i niepochlebnych recenzji, Who's That Girl pozostaje jednym z klasyków kina lat 80-tych, który jest regularnie wyświetlany w telewizjach na całym świecie.

WHO'S THAT GIRL SOUNDTRACK

Zanim na ekrany kin wszedł film Who's That Girl, 21 lipca 1986 w sprzedaży pojawia się jego soundtrack. Na płycie znajdują się 4 utwory Madonny, w tym tytułowy. Soundtrack w odróżnieniu od filmu zdobywa wysokie pozycje na listach przebojów i może poszczycić się niezłą sprzedażą. Warner Bros wydaje 3 single i wszystkie z nich cieszą się dużą popularnością w stacjach radiowych, dokładając do znakomitych wyników Madonny kolejne sukcesy. Oprócz artystki na płycie możemy usłyszeć jeszcze Scritti Politti, Duncan Faure, Club Nouveau, Coati Mundi i Michaela Davidsona. Całość w klimacie kolorowych i zwariowanych lat 80-tych.

Tracklista: Who's That Girl / Causing A Commotion / The Look of Love / 24 Hours / Step by Step / Turn It Up / Best Thing Ever / Can't Stop (Madonna) / El Coco Loco 

Single: Who's That Girl / Causing A Commotion / The Look of Love 

¿Quien Es Esa Nina?

Flirt Madonny z latynoską kulturą przy La Isla Bonita wypadł lepiej niż dobrze. Sprawdzony patent piosenkarka wykorzystuje rok później przy singlu promującym film i soundtrack Who's That Girl o tym samym tytule. 30 czerwca 1986 piosenka ma swoją premierę i mimo, że recenzje nie są zbyt pochlebne, bo to niemal bliźniacza kopia La Isly, Who's That Girl szybko zdobywa rzeszę fanów i trafia na sam szczyt zestawienia amerykańskiej listy przebojów - to już 6-ty numer jeden Madonny w karierze!

Oh Father

4 października 1989 ukazuje się jedna z najbardziej wzruszających ballad Madonny. Oh Father opowiada o trudnej relacji z ojcem po śmierci matki, która rzutuje na jej relacje z innymi mężczyznami, a nawet Bogiem. Piosence towarzyszy piękny czarno-biały teledysk, w którym Madonna niejako opowiada bolesną historię swojego dzieciństwa. Singiel nie staje się typowym hitem, ale zajmuje jedno z ważniejszych miejsc w singlowej retrospektywie Królowej Popu.

do you believe in love?

Po sukcesie Like A Prayer, 9 maja 1989 Madonna wydaje kolejny przebój – Express Yourself. Również i tym razem decyduje się na kosztowny (2 miliony dolarów!) teledysk, tym razem mocno inspirowany filmem Metropolis. Reżyserem zostaje David Fincher, a efekt końcowy to futurystyczna wizja feminizmu i kobiety, która ma władzę, ale potrafi być też uległa. Nawiązuje do Michaela Jacksona, znowu kusi wizerunkiem ala Marylin Monroe, odsłania wiele (ale nie wszystko!) i przede wszystkim wyśpiewuje ponadczasową melodię i hasło Express Yourself, które odtąd staje się mottem zarówno jej fanów, jak i samej Madonny. Efekt? Kolejny hit!

Modlitewnik MLVC

Na kanwie skandalu z klipem do Like A Prayer 21 marca 1989 ukazuje się album o tym samym tytule – czwarty w karierze Madonny. Szybko obwołany jej najlepszym i najbardziej dojrzałym, zbiera świetne recenzje. Rolling Stone pisze, że Like A Prayer jest tak blisko sztuki, jak tylko może być muzyka. Madonna na płycie rozlicza się ze stratą matki, relacją z ojcem czy małżeństwem z Seanem Pennem. Gościnnie pojawia się też Prince – w utworach Love Song i Act of Contrition. Like A Prayer szybko podbija listy przebojów i do dziś pozostaje jednym z najlepiej sprzedających się albumów Madonny.

Tracklista: Like A Prayer / Express Yourself / Love Song / Till Death Do Us Part / Promise to Try / Cherish / Dear Jessie / Oh Father / Keep It Together / Spanish Eyes / Act of Contrition

Single: Like A Prayer / Express Yourself / Cherish / Oh Father / Dear Jessie / Keep It Together

LIKE A PRAYER

Po prawie dwuletniej przerwie Madonna wraca z nowym singlem i wizerunkiem. Teraz zamiast blond seksbomby widzimy naturalną brunetkę. Nie zmienia się jedno – aura skandalu. Utwór wyprodukowany i napisany przez Madonnę i Patricka Leonarda to mieszanka popu, rocka, pojawia się też chór gospel. Utwór debiutuje 27 lutego 1989 i z miejsca staje się hitem, a tydzień później swoją premierę ma najbardziej skandaliczny teledysk (reż. Mary Lambert) w karierze piosenkarki: płonące krzyże, stygmaty, czarny Jezus, seksualizacja sakralnych przestrzeni. W całym kraju przeciwko obrazowi protestują setki tysięcy osób, organizacje religijne nawołują do bojkotu Madonny... a Like A Prayer zdobywa kolejne #1 na całym świecie.

ODBICIE PŁONĄCYCH KRZYŻY W PUSZKACH PEPSI

28 stycznia 1989 Madonna podpisuje wart 5 milionów dolarów kontrakt z Pepsi, który oprócz reklamy napoju przewiduje ogólnoświatową kampanię reklamową jej premierowego singla Like A Prayer. Tłoczą się puszki z jej podobizną, koszulki, plakaty, gadżety, w końcu zostaje nakręcona reklama, a dodatkowo Pepsi ma sponsorować jej kolejną trasę koncertową. 27 lutego 1989 telewizje na całym świecie emitują reklamę w trakcie ceremonii Grammy. Tydzień później premierę ma obrazoburczy klip do Like A Prayer i wybucha skandal. Pepsi przerażone groźbami bojkotu ich marki zrywa kontrakt, ale Madonna zatrzymuje honorarium.

Truth or Dare / In Bed With Madonna

W trakcie trasy Blond Ambition Madonnie towarzyszy Alek Keshishian i jego ekipa filmowa, która rejestruje każdy ruch piosenkarki i jej całego zespołu. Wszystko to na potrzeby muzycznego dokumentu Truth or Dare, który swoją premierę w kinach ma 24 maja 1991. Madonna obnaża przed widzami nie tylko swoje ciało, ale i duszę, co oczywiście spotyka się z mieszanymi reakcjami. Widzimy ją na scenie jako doskonałą performerkę, ale też poza nią, gdzie pokazuje swoje równie skandaliczne oblicze. Czarno-biały film szybko staje się klasykiem gatunku, a dla fanów Madonny niewyczerpanym źródłem cytatów i ikonicznych momentów.

The Immaculate Collection

Na fali sukcesów i skandali, które zawsze w przypadku Madonny szły w parze, 9 listopada 1990 zostaje wydana składanka jej największych hitów zatytułowana przewrotnie The Immaculate Collection, a logo przypomina papieski herb. Na płycie znajduje się też miejsce na dwa premierowe utwory – Justify My Love i Rescue Me. Do tego pierwszego Madonna kręci erotyczny teledysk, którego emisji odmawia MTV.

Tracklista: Holiday / Lucky Star / Borderline / Like A Virgin / Material Girl /Crazy For You / Into The Groove / Live To Tell / Papa Don't Preach / Open Your Heart / La Isla Bonita / Like A Prayer / Express Yourself / Cherish / Vogue / Justify My Love / Rescue Me

Single: Justify My Love / Rescue Me

SHE'S BREATHLESS

W połowie 1990 roku do kin wchodzi Dick Tracy, w którym Madonna gra główną rolę obok swojego nowego mężczyzny, Warrena Beatty'ego. Zainspirowana klimatem lat 40-tych i utworami, które nagrała na potrzeby filmu, decyduje się na stworzenie całej płyty. Efektem jest I'm Breathless – ujmujący romans piosenkarki z jazzem i swingiem, który ukazuje się na płycie 22 maja 1990. Rok później jeden z utworów, Sooner or Later, dostaje Oscara, a Madonna brawurowo wykonuje go przed hollywoodzką publicznością.

Tracklista: He's A Man / Sooner or Later / Hanky Panky / I'm Going Bananas / Cry Baby / Something to Remember / Back in Business / More / What Can You Lose / Now I'm Following You Part 1 & 2 / Vogue

Single: Vogue / Hanky Panky

The Blond Ambition World Tour

13 kwietnia 1990 Madonna rozpoczyna w Tokio swoją druga światową trasę koncertową – Blond Ambition. Proponuje widzom spektakularne show, a jego unikalna formuła wyznacza od tego momentu trend, za którym będą podążać wszyscy. Scenę zaprojektował Chris Ciccone, a legendarne kostiumy ze stożkowymi stanikami Jean-Paul Gaultier. Sama piosenkarka o koncercie mówi, że jest to teatralna prezentacja jej muzyki, która prowokuje pytania, wzbudza różne uczucia i eksploruje najróżniejsze zakamarki ludzkiej duszy. Blond Ambition wzbudza ogrom kontrowersji ze względu na wszechobecny seks, liczne odwołania do religii katolickiej i wulgarny język, którego gwiazda nie szczędzi swoim fanom ze sceny.

strike a pose!

Jeden z największych hitów Madonny początkowo miał być tylko stroną B singla Keep It Together, ale szybko uznano, że Vogue ma ogromny potencjał i zdecydowano o wydaniu go na singlu jako samodzielny utwór. Piosenka zainspirowana jest kultowym sposobem tańca vogue, który cieszy się ogromną popularnością w undegroundowej scenie gejowskiej. Premiera singla datowana jest na 20 marca 1990, a 9 dni później ukazuje się teledysk, który jest hołdem dla gwiazd starego Hollywood. Układ choreograficzny zaprezentowany w klipie bardzo szybko znajduje naśladowców na całym świecie i tym sposobem Madonna nieoczekiwanie zapisuje na swoim koncie kolejny przebój.

EROTYCZNA SZÓSTKA

Choć Erotica nie jest kopalnią typowych przebojów, Madonna wydaje z tej płyty aż 6 singli. Po skandalu związanym z teledyskiem do tytułowego utworu i premierą Sex Booka, zdecydowano się na przyjęcie delikatniejszej polityki singlowej. Drugą piosenką promującą album zostaje Deeper & Deeper i towarzyszy mu zwariowany teledysk mocno inspirowany Warholowskimi klimatami. Na listach radzi sobie nieźle, ale nigdy nie staje się szlagierem na miarę Vogue czy Express Yourself. Kolejny singiel to Bad Girl - poruszająca ballada o życiu i nawykach niegrzecznej dziewczyny - klip do tego kawałka to mini-film wyreżyserowany przez Davida Finchera. Niestety, małe arcydzieło fatalnie radzi sobie na listach przebojów, więc Madonna i Warner Music decydują się na kolejne single - coverowe Fever i balladę Rain, do której powstaje przepiękny teledysk autorstwa Marka Romanka, mający na celu ocieplić rozerotyzowany wizerunek piosenkarki. Taka taktyka przynosi efekty, bo Madonna znów jest chętniej grana w stacjach radiowych i publiczność zapomina na chwilę o jej słabości do S&M. Ostatnim singlem jest Bye Bye Baby, ale nie towarzyszy mu tradycyjny teledysk - zamiast tego możemy zobaczyć zapis występu do tego utworu z trasy The Girlie Show.

THE GIRLIE SHOW WORLD TOUR

Po skandalu związanym z książką Sex i filmem Body of Evidence, Madonnie nie jest łatwo - szczególnie w Stanach Zjednoczonych. Odbija się to na grafiku jej nowej trasy koncertowej - The Girlie Show, którą artystka rozpoczyna w Londynie 25 września 1993. W swoim rodzinnym kraju daje tylko 5 (!) koncertów, ale tym razem odwiedza też po raz pierwszy Amerykę Południową i Australię, gdzie filmuje koncertowe DVD Girlie Show Live from Down Under. Sam koncert to prawdziwy spektakl wyreżyserowany przez Christophera Ciccone - połączenie kabaretu, teatru, burleski i klimatu słynnego klubu 54. Show przepełnione jest erotyzmem, ale niezwykle wysmakowanym, ciężko tu o wulgarność. Jednym z ciekawszych punktów koncertu jest Like A Virgin w niezwykłej interpretacji stylizowanej na występy Marlene Dietrich. Sam koncert zaś rozpoczyna się od tańca na rurze jednej z tancerek, która jest topless. Tego typu smaczki zapewniają Madonnie kolejną lawinę artykułów i krytyki, aczkolwiek The Girlie Show zdobywa również uznanie za teatralną widowiskowość i przez niektórych zostaje nawet nazwane siódmym cudem świata.

SEX BOOK

21 października 1992 do księgarni i sklepów na całym świecie trafia SEX - książka w metalowej okładce, w której piosenkarka opowiada i prezentuje na zdjęciach rozmaite fantazje seksualne. Podobnie jak na singlu Erotica, również i tutaj wciela się w alter-ego Dity. Wybucha olbrzymi skandal, bo na fotografiach autorstwa Stevena Meisela widzimy piosenkarkę symulującą seks oralny, analny, gwałt, interakcje homoseksualne, sadomasochizm... Nikt w historii nie posunął się jeszcze tak daleko. Na artystkę spada lawina krytyki, ale książka sprzedaje się rewelacyjnie - już w ciągu pierwszych kilku dni z półek znika ponad półtora miliona kopii! Oprócz Madonny, na szokujących zdjęciach możemy zobaczyć m.in. Isabellę Rossellini, Naomi Campbell, Vanillę Ice'a czy Udo Kiera. Sex Book przechodzi do historii jako jedno z najbardziej kontrowersyjnych dzieł gwiazd, ale sama Madonna o mały włos nie przypłaca tego ruchu karierą...

Erotica

Jednym ze składników erotycznej ekspansji Madonny jesienią '92 jest album Erotica - wydany 20 października 1992, piąty w karierze piosenkarki. Jeden z jej najbardziej ambitnych i koncepcyjnie dopracowanych projektów: mariaż house’u, dance’u i jazzu, głęboki i emocjonalny wokal, świetne, poetyckie teksty. Madonna na Erotice proponuje swoim słuchaczom opowieść o miłości, ale próżno szukać na niej radości i beztroski. To love story na miarę początku lat 90., podszyte strachem, niepewnością i AIDS, które po pierwszej fali epidemii już na dobre zadomowiło się w życiu społeczeństwa. Erotica odnosi umiarkowany sukces w porównaniu z poprzednimi płytami Madonny, ale zostaje doceniona przez krytykę - przynajmniej przez tę jej część, która potrafi spojrzeć na płytę nie przez pryzmat skandalicznego Sex Booka.

Tracklista: Erotica / Fever / Bye Bye Baby / Deeper & Deeper / Where Life Begins / Bad Girl / Waiting / Thief of Hearts / Words / Rain / Why's It So Hard / In This Life / Secret Garden / Did You Do It?

Single: Erotica / Deeper & Deeper / Bad Girl / Fever / Rain / Bye Bye Baby

i'll teach you how to fuck!

11 października 1992 do sklepów trafia singiel Erotica – brudny, house’owy beat, mówiąca niskim głosem Madonna, która przedstawia się jako Dita – nawiązując do słynnej gwiazdy niemych filmów Dity Parlo, orientalny sampel z utworu libańskiej piosenkarki Fairuz i wszędobylski seks z silnym zabarwieniem sadomasochistycznym w warstwie tekstowej. Opinie są podzielone – zachwyt fanów jest nieco zmącony opinią krytyków, którzy, słusznie zresztą, zauważyli, że podobny patent Madonna wykorzystała już 2 lata wcześniej przy singlu do Justify My Love. Nie przeszkodziło to jednak Erotice w zbombardowaniu amerykańskiej listy przebojów i radiowych playlist – utwór zadebiutował na 2. miejscu listy HOT Airplay i był to wówczas najwyższy debiut w historii tego zestawienia. Teledysk to Madonna w roli dominy i sekwencja obrazów zarejestrowanych w trakcie pracy nad niecenzuralnymi zdjęciami do Sex Booka, co doprowadza do zakazu jego emisji przed godziną 24.

ABSOLUTELY NO REGRETS

Rozliczenie Madonny z Erą Dity. W teledysku, który ukazuje się 19 maja 1995, powraca temat seksu, ale w zdecydowanie humorystycznym wydaniu. Klip reżyseruje Jean-Baptiste Mondino, tworząc satyryczny obrazek seksualnych fantazji SM. Madonna wyraźnie rezerwuje sobie prawo do wyśmiewania tematów tabu i swobodnej rozmowy o sferze seksualnej, którą uważa za część "ludzkiej natury". W jednym z najbardziej charakterystycznych teledysków padają słowa Absolutnie niczego nie żałuję, które przez lata będą powtarzane przez wielu fanów.

Singiel ukazuje się 6 czerwca 1995. Zbiera mieszane recenzje i nie wchodzi do Top40. Po wielu latach staje się jednak jednym z klasyków Madonny.

LET'S GET UNCONSCIOUS

Do utworu napisanego przez Björk powstaje jeden z najlepszych i najdroższych teledysków wszech czasów. Reżyserią obrazu za 5 mln $, flirtującego z artystycznymi dokonaniami surrealizmu, zajmuje się Mark Romanek. Klip ma swoją premierę 18 marca 1995 podczas Pyjama Party w nowojorskim Webster Hall, gdzie dla 1500 fanów piosenkarka czyta bajkę "Miss Spider’s Tea Party". Całość transmituje na żywo MTV. Singiel zostaje wydany 13 kwietnia 1995 i zbiera pochlebne recenzje krytyków, którzy doceniają hipnotyczno-elektryczne brzmienie. Niektórzy nazywają go nawet nowym Vogue. Komercyjnie okazuje się jednak jednym z najbardziej niedocenionych singli Madonny.

STARANIA O EVITĘ

30 listopada 1994 pojawia się teledysk do Take a Bow, który Madonna dołącza do 10-stronicowego listu i wysyła Alanowi Parkerowi, reżyserowi Evity. Wystylizowana na hiszpańską senioritę w obrazie Michaela Haussmana za wszelką cenę stara się udowodnić, że będzie doskonała do roli Evy Peron.

Singiel, wydany 6 grudnia 1994, osiąga niebywały sukces komercyjny, spędzając na listach przebojów kilkanaście miesięcy! Na liście największych hitów Billboard Hot 100 piosenka okupuje szczyt przez 7 tygodni, co jest najlepszym wynikiem Madonny.

ŁOŻKOWE OPOWIEŚCI

25 października 1994 ukazuje się 6. studyjny album Madonny, debiutując na 3. miejscu amerykańskiej listy Billboard Hot 100. Współproducentami są Dallas Austin, Babyface, Dave "Jam" Hall i Nellee Hooper. Album sampluje wielu innych artystów i ma wyraźne brzmienie R&B, choć na 38. ceremonii Grammy zostaje nominowany w kategorii Najlepszy Album Pop. Jest muzyczną odpowiedzią na wszechobecne przekonanie, że wraz z Erą Dity Madonna sięgnęła bruku.

Tracklista
Survival / Secret / I'd Rather Be Your Lover / Don't Stop / Inside of Me / Human Nature / Forbidden Love / Love Tried to Welcome Me / Sanctuary / Bedtime Story / Take a Bow

Single
Secret / Take A Bow / Bedtime Story / Human Nature.

PIOSENKA NAGRODZONA OSKAREM

24 marca 1997 You Must Love Me otrzymuje Oskara dla Najlepszej Piosenki. Nie jest to jednak Oskar dla Madonny, a dla twórców piosenki czyli Andrew Lloyd Webbera i Tima Rice'a. Piosenkarka wykonuje jednak piosenkę na żywo w trakcie ceremonii.

Evita otrzymuje 4 inne nominacje w kategoriach: Najlepsza Scenografia, Najlepsze Zdjęcia, Najlepszy Montaż, Najlepszy Dźwięk.

NAJLEPSZA AKTORKA

19 stycznia 1997 to dla Madonny najważniejszy dzień w jej karierze aktorskiej. Po wielu latach nieustannej krytyki jej umiejętności aktorskich pokonuje takie sławy jak Glenn Close (101 Dalmatians), Frances McDormand (Fargo), Debbie Reynolds (Mother) i Barbra Streisand (The Mirror Has Two Faces), otrzymując z rąk Nicole Kidman Złoty Glob w kategorii Najlepsza Aktorka w Musicalu lub Komedii. Tego sukcesu nie powtórzy już nigdy.

Evita otrzymuje 2 inne nagrody w kategoriach Najlepszy Film (Musical lub Komedia) i Najlepsza Piosenka oraz 2 nominacje dla Najlepszego Aktora i Najlepszej Reżyserii.

ROLA ŻYCIA

14 grudnia 1996 Madonna pojawia się na czerwonym dywanie w Los Angeles, aby uświetnić premierę Evity. O tę rolę walczyła przez wiele lat - przepychanki z obsadą zaczęły się już na początku lat 80. , a pod uwagę brano m.in. Lizę Minnelli, Michelle Pfeiffer i Meryl Streep. Ostatecznie to Madonna stanęła na balkonie Casa Rosada, skąd Evita wygłaszała płomienne przemowy do mas, co nie do końca podobało się wszystkim Argentyńczykom. Mimo wielu obaw Evita okazuje się filmem spełniającym wszelkie oczekiwania.

Reżyseria
Alan Parker

Obsada
Madonna (Evita), Antonio Banderas (Che), Jonathan Pryce (Juan Peron)

DON'T CRY FOR ME ARGENTINA

Soundtrack do Evity to klasyka musicalu Andrew Lloyd Webbera (muzyka) i Tima Rice'a (słowa). Przez wielu uważana jest jednak za płytę Madonny, ponieważ to ją można usłyszeć w większości utworów. Krążek ukazuje się 12 listopada 1996, na miesiąc przed premierą filmu, w dwóch wersjach: 2 CD zawiera wszystkie piosenki z filmu (Evita: The Motion Picture Music Soundtrack), 1 CD wybrane najlepsze utwory (Evita: Music from the Motion Picture). Nowo napisany utwór You Must Love Me otrzymuje Oskara i Złotego Globa, a sam soundtrack pokrywa się platyną w wielu krajach.

Single
You Must Love Me / Don't Cry for Me Argentina / Another Suitcase in Another Hall (UK) / Buenos Aires (promo)

PIERWSZE DZIECKO

14 października 1996 na świat przychodzi córka Madonny Lourdes Maria Ciccone Leon. Jej ojcem jest kubański trener i aktor Carlos Leon. Narodziny dziecka mają ogromny wpływ na Madonnę i jej twórczość. Piosenkarka staje się bardziej introwertyczna, ucieka też w świat dalekowschodniego mistycyzmu i kabały.

4 statuetki Grammy

24 lutego 1999 Madonna otwiera ceremonię rozdania nagród Grammy, wykonując Nothing Really Matters w stroju japońskiej gejszy. Na ten wieczór czekała całe swoje artystyczne życie. Nominowana w 5 kategoriach otrzymuje 3 statuetki Grammy. Piosenkarka już wcześniej bywała nominowana do tych prestiżowych nagród, ale żadna z nich tak naprawdę nie uhonorowała jej albumu.

Statuetki przyznane zostają za: Najlepszy Album Popowy, Najlepsza Piosenka Taneczna (Ray of Light), Najlepszy Teledysk (Ray of Light) oraz Najlepsza Okładka dla Kevine'a Reagana. Pozostałe nominacje to Album Roku i Piosenka Roku.

NOTHING REALLY MATTERS

14 lutego 1999 Madonna zdradza swoje fascynacje kulturą Dalekiego Wschodu. Zainspirowana Wyznaniami Gejszy Arthura Goldena przywdziewa kimono projektu Jeana Paula Gaultier i tworzy jeden z najciekawszych swoich teledysków. Prezentuje w nim Butoh - taniec życia i śmierci oraz ponownie pojawia się motyw czterech żywiołów. Sceny z Azjatami, za sprawą reżysera Johana Rencka, zostają sfilmowane w nieaktywnym już reaktorze jądrowym w Królewskim Instytucie Technologii Szwecji. Legenda głosi, że podobnie jak przy Take a Bow Madonna tworzy klip, aby starać się o rolę w filmie - tym razem Hatsumomo w ekranizacji Wyznań gejszy.

Motyw gejszy zostanie powtórzony później w trakcie ceremonii Grammy oraz na Drowned World Tour.

Piąty element

Wszystkie teledyski Madonny z lat 90. są niezwykłe, ale te zrealizowane na potrzeby Ray of Light są najbardziej spójne. Łączy ich motyw 4 żywiołów. Jedna z interpretacji przypisuje Frozen żywioł ziemi, Ray of Light żywioł powietrza, The Power of Good-Bye żywioł wody, a Nothing Really Matters żywioł ognia. Teledysk do Drowned World / Substitute for Love, wydany dokładnie "w środku" wcześniej wspomnianych, skupia się wyłącznie na Madonnie, która staję się piątym elementem układanki.

Najlepszy album w karierze

Za taki uważa się Ray of Light, który ukazuje się 3 marca 1998. Najbardziej dojrzały, introwertyczny, uduchowiony, zabiera słuchacza w podróż po wielu gatunkach muzycznych. Wśród nich techno, trip hop, ambient a także brzmienia dalekowschodnie i próba zmierzenia się z Sanskrytem w Shanti/Ashtangi. Do współpracy nad płytą Madonna zaprasza Williama Orbita, Patricka Leonarda i Mariusa de Vriesa. Krążek osiąga ogromny sukces na całym świecie, w tym sprzedaż na poziomie 20 mln kopii. Album debiutuje na 2. miejscu amerykańskiej listy Billboard i dociera na szczyty kilkunastu najważniejszych rynków muzycznych.

Tracklista
Drowned World/Substitute for Love / Swim / Ray of Light / Candy Perfume Girl / Skin / Nothing Really Matters / Sky Fits Heaven / Shanti/Ashtangi / Frozen / The Power of Good-Bye / To Have and Not to Hold  / Little Star / Mer Girl

Single
Frozen / Ray of Light/ Drowned World/Substitute for Love / The Power of Good-Bye / Nothing Really Matters

MISTYCZNA MADONNA

23 lutego 1998 Madonna wprawia w zachwyt najtwardszych krytyków, wydając singiel promujący album Ray of Light. Mistyczną i mroczną piosenkę współprodukuje Patrick Leonard, a charakterystyczne partie smyczkowe aranżuje Craig Armstrong. Recenzenci nazywają utwór jednym z największych arcydzieł lat 90. Piosenka staje się także jednym z największych hitów gwiazdy. I tylko jeden zgrzyt, jak w całej Light Era, to "klątwa miejsca 2". Ani album, ani piosenka nie docierają nigdy na szczyt najważniejszych list Billboardu, które skutecznie blokują muzyczne produkcje do filmu Titanic.

Ale Frozen to także niezwykły teledysk, który wyreżyserował Chris Cunningham. Klip, kręcony przez 4 dni na pustyni Mojave, przedstawia Madonnę w roli tajemniczego i mrocznego stworzenia. Przepiękne i subtelne efekty specjalne nagrodzone zostają statuetką MTV VMA.

GEJSZA CZ. II

Paradise otwiera japońską sekcję koncertu Drowned World Tour. I robi to w sposób wyjątkowy. Po raz pierwszy Madonna tworzy teledysk do piosenki wyłącznie na potrzeby koncertu. Realizacją klipu zajmuje się Dago González. Piosence opowiadającej o samobójstwie towarzyszy obraz przygotowań do przejścia na drugą stronę. Postać grana przez Madonnę ubierana jest w autentyczne stare japońskie kimono, malowana i odprowadzana do bramy, za którą duch w postaci światła opuszcza ciało. Istnieje również druga wersja klipu, zedytowana przez Gonzáleza, w którym ducha symbolizuje atrament.

TEATR NA SCENIE

Jeśli o koncertach Madonny mówi się, że to spektakle teatralne, Drowned World jest największym z nich. 9 czerwca 2001 Madonna powraca na scenę po 8-letniej przerwie, serwując widzom mroczne i pełne symboli widowisko. Większość utworów pochodzi z dwóch ostatnich albumów: Music i Ray of Light. Głębokie przekazy mieszają się więc z imprezowym klimatem. W tych pierwszych Madonna po raz kolejny wprowadza do mainstreamu elementy sztuki, co wg części krytyków nie pozwala cieszyć się muzyką, w tych drugich porywa widownię w rytm głośnych energetycznych bitów.

Konstrukcja sceny przypomina statek kosmiczny. Wg planów Madonny cała jej górna część miała być pokryta ekranami, ale ze względu na wymogi bezpieczeństwa w 2001 roku nie jest to możliwe. Nie przeszkadza to trasie osiągnąć najlepszy wynik sprzedażowy roku pośród wszystkich piosenkarek. Koncerty generują dochód 75 mln $ i ogląda je ok 730 tysięcy widzów.

THIS GUY WAS MEANT FOR ME

W grudniu 2000 Madonna wychodzi ponownie za mąż. Szczęśliwcem jest brytyjski reżyser Guy Ritchie. Ślub ma miejsce w szkockim zamku, w ogromnej tajemnicy i z dala od prasy. Do dzisiaj nie opublikowano oficjalnie żadnych zdjęć z ceremonii. Kilka miesięcy wcześniej, 11 sierpnia 2000, rodzi się ich syn Rocco.

Po latach Madonna powie, że jest wdzięczna Bogu za to, że poślubiła mężczyznę, który poprzez nie do końca łatwy związek zmusza ją do ciągłego rozwoju i myślenia.

MUSIC MAKES THE PEOPLE COME TOGETHER

Trzeba mieć sporo odwagi lub być Madonną, aby nazwać swój album po prostu Muzyka. Krążek ukazuje się 19 września 2000, po tym jak wytwórnia przekonuje Madonnę, że nie czas na koncertowanie. Piosenkarka kuje żelazo póki gorące i niesiona sukcesem Ray of Light... wydaje zupełnie inaczej brzmiącą płytę. Duża w tym zasługa nowego producenta - Mirwaisa. Według Madonny płyta brzmi jak dźwięki przyszłości i faktycznie singiel promujący wprowadza fanów w osłupienie. Po bogatych muzycznie produkcjach Orbita czas na elektroniczny ascetyzm. Album zbiera pochlebne opinie, zostaje nr 1 w 23 krajach i po raz pierwszy od 1989 roku dociera na szczyt listy przebojów w Ameryce.

Music Era przynosi Madonnie aż 5 nominacji do nagród Grammy. Spośród Piosenki Roku i Najlepszego Wokalu (Music), Najlepszego Albumu Pop, Najlepszego Teledysku (Don't Tell Me) i Najlepszej Okładki (Kevin Reagan) w nagrodę zamienia się tylko ostatnia nominacja.

Tracklista
Music / Impressive Instant / Runaway Lover / I Deserve It / Amazing / Nobody's Perfect / Don't Tell Me / What It Feels Like for a Girl / Paradise (Not for Me) / Gone

Single
Music / Don't Tell Me / What It Feels Like for a Girl

HEY MR DJ

21 sierpnia 2000 ukazuje się singiel Music promujący album o tym samym tytule. W porównaniu z singlami z poprzedniej ery jest bardzo klubowy, szybko wpada w ucho i w krótkim czasie staje się światowym przebojem. Okupuje szczyty list przebojów w 22 krajach i dociera na szczyt listy Billboard Hot 100. Na liście klubowej Billboardu spędza 5 tygodni na miejscu 1., ustanawiając rekord dekady. Piosenka odwołuje się do tego, o czym Madonna śpiewa najlepiej i co przewija się przez całą jej twórczość: muzyka, taniec, zabawa.

Piosenka przechodzi do historii również dzięki głośnej sprawie Napstera - sieci typu peer-2-peer, która umożliwia nielegalne pobieranie muzyki z Internetu. Fragmenty od 30 sek. do 3 min. pojawiają się w sieci na długo przed premierą. Mimo zapewnień rzeczniczki gwiazdy, że to skradzione wersje demo, pliki okazują się być wersją finalną. Madonna pozywa Napstera, z Metalliką i Dr. Dre u boku, w wyniku czego kilka miesięcy później ta słynna sieć zostaje zamknięta.

 THE RE-INVENTION TOUR

24 maja 2004 w Los Angeles Madonna inauguruje swoją kolejną trasę koncertową, Re-Invention Tour. Show rozpoczyna się od projekcji video do Beast Within autorstwa Stevena Kleina, co nadaje niepokojący i mroczny klimat. Zaraz potem na scenie pojawia się Madonna i prezentując kilka imponujących poz (w tym słynne już stanie na głowie) wykonuje swój wielki hit Vogue. Przebojów w setliście Re-Invention nie brakuje, bo każdy album z dyskografii artystki jest reprezentowany przez minimum jeden utwór! Wydźwięk wielu występów jest bardzo polityczny, nawiązujący do wyborów w USA i sytuacji w Iraku, co spotyka się z mieszanymi reakcjami. Madonna tradycyjnie proponuje kilka sekcji i każda z nich jest inspirowana zgoła odmiennym klimatem, mamy więc nawiązania do epoki wiktoriańskiej w wersji glam, segment wojskowy czy kabaretowy, kabalistyczne symbole, a na scenie w pewnym momencie pojawia się nawet... kobziarz, prosto ze Szkocji - rodzinnego kraju męża piosenkarki. Na zakończenie show na ekranach wyświetlane jest hasło Re-Invention Yourself czyli idea, którą tym koncertem Madonna propaguje wśród swoich fanów - dążenie do bycia lepszym człowiekiem.

THE KISS

Gdy ogłoszono, że 28 sierpnia 2003 na rozdaniach nagród MTV Video Music Awards wystąpi Madonna, nie wiadomo było czego się spodziewać. Ostatni album artystki nie poradził sobie zbyt dobrze na listach przebojów, a jego anty-amerykańskie (zdaniem krytyków) przesłanie spowodowało bojkot piosenkarki w tamtejszych stacjach radiowych. Madonna zadbała jednak o to, aby wszystkie oczy zwrócone były na nią - do współpracy zaprasza Britney Spears i Christinę Aguilerę, które rozpoczynają show śpiewając Like A Virgin w strojach i scenografii nawiązującej do legendarnego występu z 1984. Nagle na szczycie ogromnego torta pojawia się sama Madonna w kostiumie pana młodego i zaczyna śpiewać Hollywood, po czym w iście hollywoodzkim stylu tańczy z Britney i Christiną, aby w końcu... pocałować je namiętnie w usta! Publiczność w Radio City Music Hall w Nowym Jorku oszalała z zachwytu, a Madonna i jej panne młode trafiają chyba na wszystkie możliwe okładki dając występ, który przechodzi do historii.

SKANDAL Z POLITYKĄ W TLE

1 kwietnia 2003 po jednym dniu emisji Madonna wycofuje swój klip do American Life, w którym łączy motywy religii i amerykańskiej armii, obśmiewając świat mody i drwiąc z prezydenta Busha. Decyzję usprawiedliwia faktem, że klip został nakręcony przed wybuchem wojny z Irakiem i w obecnej sytuacji jest nieodpowiedni. Krytycy rynku muzycznego zachodzą w głowę, dlaczego Królowa Popu tak bardzo boi się skandalu? Do dziś krąży teoria spiskowa, która mówi, że w decyzję zamieszany był amerykański rząd. 16 kwietnia 2003 pojawia się alternatywny teledysk przedstawiający Madonnę na tle flag narodowych. Kilka lat później okazuje się, że krytyka działań wojennych była słuszna. Gdy Ameryka będzie zmęczona wojną Madonna zacznie pokazywać oryginalny teledysk na swoich koncertach.

AMERYKAŃSKI SEN

22 kwietnia 2003 wychodzi 9. studyjny album Madonny American Life. Album w całości produkuje Mirwais. Muzycznie krążek jest bardzo gitarowy, miejscami rockowy, a miejscami mocno akustyczny. Mówi się, że gdy Madonna postanawia tworzyć muzykę zaangażowaną, nie skończy się to dobrze. Tak jest i tym razem. Piosenkarka postanawia ocenić Amerykę, podważając jej politykę, sens amerykańskiego snu i wszechobecnego materializmu. W odwecie amerykańskie stacje radiowe zamiast grać American Life czy Hollywood puszczają... The Power of Good-Bye. Tak najbardziej złośliwi DJ'eje żegnają się z mieszkającą w Wielkiej Brytanii gwiazdą. Pomimo mieszanych recenzji echo Ray of Light i Music jest jednak tak silne, że album dociera do 1. miejsca w 14 krajach, w tym USA i Wielkiej Brytanii.

Tracklista
American Life / Hollywood / I'm So Stupid / Love Profusion / Nobody Knows Me / Nothing Fails / Intervention / X-Static Process / Mother and Father / Die Another Day / Easy Ride

Single
American Life / Hollywood / Love Profusion / Nothing Fails / Die Another Day

BOND... JAMES BOND

22 października 2002 pojawia się singiel Die Another Day, będący piosenką do Bonda o tym samym tytule. W żadnym stopniu nie przypomina klasycznych piosenek do serii przygód Agenta Jej Królewskiej Mości. Niektórzy krytycy nazywają go nawet najgorszą piosenką do Bonda. Inni wychwalają jego oryginalność. Efektem tak zróżnicowanych opinii jest zarówno nominacja do Złotego Globa za Najlepszą jak i do Złotej Maliny za Najgorszą Piosenkę Filmową. Utwór docenia jednak kapituła Grammy, przyznając mu nominację w kategoriach Najlepsza Piosenka Filmowa i Najlepsza Piosenka Taneczna.  Podobnego zdania są słuchacze - singiel spędza 11 tygodni na szczycie listy sprzedaży Billboard.

Pełen symboli kabalistycznych teledysk zrealizowała szwedzka grupa Traktor. I miała na to pokaźny budżet - całe 6 mln $! Dzięki temu klip zajmuje drugie miejsce na liście najdroższych teledysków wszech czasów, ustępując miejsca Scream Michaela Jacksona.

THE CONFESSIONS TOUR

Trasa koncertowa promująca album Confessions on a Dance Floor startuje 21 maja 2006 w Los Angeles. Madonna obiecuje, że swoimi koncertami zamieni świat w gigantyczny parkiet. I słowa dotrzymuje - show podzielone na 4 akty to uczta dla zmysłów. Pierwszy inspirowany jest jazdą konną, na ironię, bo rok wcześniej piosenkarka ulega wypadkowi spadając właśnie z konia - w trakcie wykonywania Like A Virgin możemy zobaczyć na ekranach zdjęcia rentgenowskie złamanych żeber artystki. Sam koncert rozpoczyna się od efektownego pojawienia się Madonny z wnętrza kuli disco, wysadzanej brylantami od Svarowskiego. To nie wszystko, bo potem widzimy Madonnę na gigantycznym lustrzanym krzyżu. W cierniowej koronie Madonna wykonuje Live To Tell, co wywołuje oczywiście liczne kontrowersje i protesty. Po latach nieobecności Madonna śpiewa m.in. Erotikę w kompletnie nowej wersji czy Lucky Star, które tutaj zremiksowane jest  z jej najnowszym przebojem, Hung Up. Confessions Tour to także wielkie pieniądze - trasa zarabia aż 194.7 milionów dolarów i jest to najlepszy wynik, jaki kiedykolwiek udało się osiągnąć żeńskiemu wykonawcy.

THE WORLD IS A DANCE FLOOR

Madonna i jej wytwórnia doskonale zdają sobie sprawę, że aby nie doszło do powtórki z klapy American Life, trzeba nowy materiał odpowiednio wypromować. I tak też się dzieje, bowiem Madonna swój wielki powrót zaczyna od spektakularnego występu z Hung Up na MTV European Music Awards 3 listopada 2005, kradnąc show i trafiając na okładki większości gazet dnia następnego. Potem daje dwa dłuższe występy w małych londyńskich klubach - Koko i G-A-Y, co jest swoistym powrotem do korzeni, bo w tak małych obiektach nie występowała od ponad 20 lat! W międzyczasie odwiedza też niemieckie i japońskie programy telewizyjne, a ukoronowaniem jest efektowny występ na Grammy Music Awards, który ma miejsce 8 lutego 2006. Madonna najpierw pojawia się jako hologram na występie grupy Gorillaz, a potem już we własnej osobie na scenie, gdzie daje świetne show.

I'M GOING TO TELL YOU A SECRET

21 października 2005 na MTV swoją premierę ma I'm Going To Tell You A Secret - dokument przedstawiający Madonnę w trakcie jej trasy koncertowej Re-Invention z 2004 roku. Jest to niejako druga część Truth or Dare, bowiem obraz jest zrealizowany na podobnej zasadzie: czarno-białe ujęcia backstage i kolorowe występy live. Zabieg celowy, bo to jeszcze bardziej uwydatnia przemianę, którą przeszła Madonna w ciągu tych 14 lat. Ze skandalistki staje się uduchowioną artystką, matką i filantropką. Widzimy ją w analogicznych sytuacjach, ale zachowującą się zupełnie inaczej niż kilkanaście lat temu. Dużą część filmu poświęcono Kabale, co spotkało się z krytyką ze strony mediów. Z pewnością największą atrakcją są występy z trasy Re-Invention, efektownie zmontowane przez Jonasa Akerlunda, co jeszcze bardziej rozbudziło apetyt fanów na koncertowe DVD tego tournee. Kilka miesięcy później, bo 20 czerwca 2006, IGTTYAS ukazuje się na DVD i dołączona jest do niego płyta CD z wybranymi utworami i bonusowym I Love New York w wersji demo.

SPOWIEDŹ NA PARKIECIE

Singiel Hung Up zdobywa listy przebojów, a album z którego pochodzi - Confessions on a Dance Floor - ma swoją premierę 11 listopada 2005 roku. Podobnie jak wspomniany utwór, album ląduje na #1 miejscu aż w 40 (!) krajach i sprzedaje się w wielomilionowym nakładzie. Za produkcję płyty odpowiada brytyjski producent Stuart Price, który do tej pory odpowiadał za aranżowanie utworów na koncertach Madonny, ale tym razem piosenkarka powierza mu pieczę nad całym materiałem. Efektem jest 12 utworów zmiksowanych w jeden nieprzerwany set i uczta dla miłośników parkietowych szaleństw i brzmienia lat 7o-tych. Wizerunek disco divy robi furorę, a Madonna znów jest trendy i udowadnia, że po raz kolejny w jej karierze zbyt pochopnie postanowiono na niej krzyżyk.

Tracklista: Hung Up / Get Together / Sorry / Future Lovers / I Love New York / Let It Will Be / Forbidden Love / Jump / How High / Isaac / Push / Like It Or Not

Single: Hung Up / Sorry / Get Together / Jump

hung up

17 października 2005 premierę ma nowy singiel Madonny zatytułowany Hung Up. Po porażce albumu American Life, tym razem Królowa Popu wraca do swoich tanecznych korzeni, wspomagając się przy tym samplem z wielkiego przeboju ABBY, Gimme Gimme Gimme. Piosenka szturmem wdziera się na listy przebojów i opanowuje rozgłośnie radiowe na całym świecie, szybko stając się najlepiej sprzedającym się singlem Madonny w całej jej karierze - to się nazywa comeback! W teledysku wyreżyserowanym przez Johana Rencka, piosenkarka składa hołd dla Johna Travolty i filmu Saturday Night Fever. Hung Up w wersji bez sampla ABBY można też usłyszeć w reklamie Motoroli.

TRASA KONCERTOWA STICKY & SWEET TOUR

Zaledwie 4 miesiące po premierze płyty, bo już 23 sierpnia 2008 Madonna inauguruje w Cardiff swoją kolejną trasę koncertową - Sticky and Sweet. Tym razem stawia na nieprzerwaną zabawę, taniec i ferię kolorów, a także nowe i odważne wersje swoich starych przebojów. Trasa bije wszelkie rekordy i latem 2009 roku artystka wyruszą w drugą część trasy po Europie i końcowy wynik to imponujący dochód aż 408 milionów dolarów, co zapewnia Madonnie tytuł najbardziej dochodowej kobiecej gwiazdy jeśli chodzi o trasy koncertowe.

I AM BECAUSE WE ARE

Po prawie 17 latach od pamiętnego pojawienia się Madonny na legendarnych schodach festiwalu w Cannes przy okazji premiery Truth or Dare, Królowa Popu 21 maja 2008 ponownie zachwyca na czerwonym dywanie. Tym razem cel wizyty jest zgoła odmienny - piosenkarka promuje dokument I Am Because We Are, który wyprodukowała wraz z Nathanem Rissmanem. Traktuje on o sierotach z małego afrykańskiego państwa Malawi, z którego artystka 2 lata wcześniej adoptowała swojego syna, Davida. Obraz wzrusza i pokazuje wstrząsające losy małych dzieci, które nie mogą liczyć na niczyją pomoc. Dokument zbiera dobre recenzje i działalność charytatywno-filmowa Madonny zostaje doceniona. Z Cannes Królowa Popu wraca z tarczą.

LANDRYNKA

11-ty studyjny album Madonny i zarazem ostatni dla wytwórni Warner Music, ukazuje się 28 kwietnia 2008 roku. Oczekiwania są duże, bo piosenkarka zaprosiła do współpracy najgorętsze nazwiska tego okresu - Timbaland, Justin Timberlake, Pharrell, Kanye West. Niestety, mimo produkcji na najwyższym poziomie, chwytliwych melodii i kilku osobistych tekstów, płycie brakuje czegoś oryginalnego, a krytycy i w dużej części też fani wytykają Madonnie, że po raz pierwszy w karierze zamiast wyznaczać trendy, ślepo za nimi podążyła. Mimo tego osiąga niezłe wyniki sprzedaży i notuje wysokie pozycje na listach przebojów na całym świecie.

Tracklista: Candy Shop / 4 Minutes / Give It 2 Me / Heartbeat / Miles Away / She's Not Me / Incredible / Beat Goes On / Dance 2Night / Spanish Lesson / Devil Wouldn't Recognize You / Voices / Ring My Bell

Single: 4 Mintues / Give It 2 Me / Miles Away

MADONNA & JUSTIN

17 marca 2008 swoją premierę ma najbardziej oczekiwany duet roku - Madonna i Justin Timberlake. 4 Minutes to utwór z gatunku urban pop wyprodukowany przez Timbalanda i posiadający jego charakterystyczne brzmienie. Piosenka od razu staje się radiowym hitem i jest pierwszym od lat przebojem Madonny w USA, gdzie dociera na #3 miejsce listy Billboardu i spędza kilka miesięcy w pierwszej dziesiątce zestawienia. Mało tego - 4 Minutes zostaje jej najlepiej sprzedającym się singlem w Ameryce od czasów Vogue! Teledysk do utworu wyreżyserowany przez francuski duet Jonas & Francois pokazuje parę wokalistów uciekających przed niezidentyfikowaną czarną masą, która pochłania świat. Klip szybko notuje dziesiątki milionów odsłon na YouTube i wzbudza kontrowersje ze względu na dużą różnicę wieku między Madonną a Justinem, którzy w teledysku wyraźnie mają się ku sobie.

ROCK AND ROLL HALL OF FAME

Po ponad 25 latach kariery Madonna zostaje doceniona przez prestiżowe Rock and Roll Hall of Fame. W trakcie ceremonii, która odbywa się 11 marca 2008 piosenkarka zostaje oficjalnie włączona do grona zasłużonych muzyków. Zapowiada ją Justin Timberlake, który nie stroni od dwuznacznych aluzji, a sama Madonna wygłasza przemowę, w której podsumowuje swoją karierę, przytacza kilka zabawnych anegdot i dziękuje ludziom, którzy przez prawie trzy dekady przyczynili się do jej niesamowitego sukcesu. W hołdzie Królowej Popu występuje jej dobry znajomy - Iggy Pop, który na scenie wykonuje dwa przeboje Madonny - Burning Up i Ray Of Light.

THE MDNA TOUR

30 maja 2012 w Izraelu Madonna daje premierowy koncert nowego tournee - The MDNA Tour. Tym razem piosenkarka wraca do swoich korzeni i proponuje widzom show w bardzo teatralnym stylu, które jest, jak sama określa, podróżą od mroku do światła. Koncert rozpoczyna się od inscenizowanej mszy, a Madonna w czarnym welonie i z karabinem w ręku pojawia się...w konfesjonale. Potem możemy oglądać ją m.in.w pokoju hotelowym rodem z filmów Tarantino, jako cheerleaderkę, dominę w kostiumie od Jean-Paula Gaultiera, który nawiązuje do słynnego stożkowego stanika czy też jako hippiskę. Multimedialne show robi ogromne wrażenie, a Madonna zbiera entuzjastyczne recenzje i zmierza po kolejny kasowy rekord.

PIERWSZE PERFUMY MADONNY

Po wielu latach spekulacji i plotek, 12 kwietnia 2012 na rynku ukazują się perfumy sygnowane imieniem Madonny - Truth or Dare. Nazwa nawiązuje do skandalicznego dokumentu o piosenkarce, a śnieżnobiały flakon zaprojektowany przez Fabiena Barona przypomina pudełko na dewocjonalia. Sam zapach skierowany jest do dorosłych kobiet - aromat gardenii i tuberozy, uzupełniony m.in. jaśminem, słodką wanilią i piżmem wyróżnia się na tle perfum oferowanych przez inne gwiazdy. Madonna o Truth or Dare mówi, że chciała, aby zapach ten przypominał jej matkę i tym właśnie kierowała się w trakcie jego tworzenia.

DNA MADONNY

Na nową płytę Madonna każe czekać aż 4 lata - w końcu 23 marca 2012 ukazuje się MDNA. Produkcją zajęli się głównie Martin Solveig i William Orbit, dla którego to powrót do współpracy z piosenkarką po ponad 10 latach. Album bardzo mocno eksploruje temat rozwodu Madonny i Guya Ritchie i zawiera osobiste teksty, w których artystka rozlicza się z byłym mężem. Jest też miejsce na lekkie popowe przeboje, stworzone do zabawy na parkiecie. Pomimo udanego debiutu i początkowych entuzjastycznych recenzji, MDNA bardzo szybko odchodzi w niebyt - daje o sobie znać nikła promocja i niezbyt udany dobór singli promujących wydawnictwo.

Tracklista: Girl Gone Wild / Gang Bang / I'm Addicted / Turn Up The Radio / Give Me All Your Luvin' / Some Girls / Superstar / I Don't Give A / I'm A Sinner / Love Spent / Masterpiece / Falling Free / Bonus: Beautiful Killer / I Fucked Up / B-Day Song / Best-Friend

Single: Give Me All Your Luvin' / Girl Gone Wild / Turn Up The Radio

L-U-V MADONNA!

3 marca 2012, w przededniu rozgrywek SuperBowl, na rynku pojawia się nowy singiel Madonny - Give Me All Your Luvin'. Produkcja Martina Solveiga to nieskomplikowany pop, urozmaicony cheerleaderskimi zaśpiewkami. Singiel dochodzi do 10 miejsca listy Billboardu i jest już 38 utworem Madonny w pierwszej dziesiątce tego zestawienia, co jest absolutnym rekordem. Niestety, ciężko mówić o sukcesie w innych krajach, natomiast dużą popularnością cieszy się teledysk wyprodukowany przez ekipę Megaforce. Możemy w nim zobaczyć Nicki Minaj i MIA w roli cheerleaderek Madonny, a także nawiązanie do jej wizerunku z lat 80-tych. Całość jest lekka i zwiewna, trochę w stylu retro, ale fani piosenkarki są nieco rozczarowani, bo spodziewali się czegoś zupełnie innego w roli comeback-singla. 

MADONNA NA SUPERBOWL

5 lutego 2012 Madonna występuje w przerwie finału rozgrywek SuperBowl - najchętniej oglądanego eventu telewizyjnego w USA. Przed Królową Popu i jej ekipą karkołomne zadanie - rozłożyć scenę w 8 minut, dać 12,5 minutowy występ i potem w kilka minut tę scenę złożyć. Madonna nie zawodzi i daje spektakularne show, które przechodzi do historii - wykonuje Vogue, Music, Give Me All Your Luvin' i Like A Prayer, a na scenie towarzyszą jej Nicki Minaj, MIA, Cee-Lo, a także LMFAO. Jej występ ogląda rekordowe 112.6 milionów osób przed telewizorami - więcej niż sam mecz!